Julie & Julia (2009) - Uma história de amor à Gastronomia

Um intervalo de 50 anos separam as duas histórias reais das protagonistas deste filme; quando Julia Child (Meryl Streep) aparece na tela pela primeira vez, estamos no final da década de 40 e ela está chegando em Paris, ao lado do marido Paul Child (Stanley Tucci), um diplomata que acaba de ser transferido para a embaixada americana na França.

O casal é bastante improvável para os padrões mais tradicionais: formado por uma mulher alta, um tanto desajeitada, mas com uma personalidade exuberante e um homem pequeno, careca, discreto, mas perdidamente apaixonado por ela.

Acompanhamos os dois agindo como todo turista recém-chegado, e com aquela dose extra de desinformação que parece existir especialmente entre os americanos, quando descobrem por lá algo que está longe de ser um segredo: a excelência da culinária francesa.

Se apaixonam por ela, e em uma época em que o lugar das mulheres não era exatamente nas cozinhas de restaurantes, Julia luta contra os preconceitos até conseguir penetrar na mais conhecida e prestigiada academia de gastronomia francesa: O Cordon Bleu; na época uma escola essencialmente masculina que formava apenas a nata dos chefs de cuisine do mundo.

Nesse mundo reservado para poucos, a dona de casa começa a sentir a necessidade de dividir seu novo conhecimento com suas compatriotas, do outro lado do Atlântico, e ao lado de duas sócias francesas inicialmente, inicia uma escola e depois faz de um livro seu grande projeto: Mastering the Art of French Cooking, com suas mais de 700 páginas e 524 receitas; demora uma década para ser concluído e torna acessível pela primeira vez a culinária francesa para as donas de casa americanas.

E é aí que entra a segunda protagonista do filme Julie Powell (Amy Adams), inicialmente parece não ter nada em comum com Julia Child, além da nacionalidade.

Em um momento complicado de sua vida, depois de tentar escrever um livro e desistir, ela trabalha atendendo ao telefone da construtora responsável pelo projeto de reconstrução do World Trade Center, em 2002, após os atentados de 11/09.

Um trabalho estressante e sem perspectivas, sua vida consegue ainda piorar um pouco mais, depois que se muda para uma vizinhança nada charmosa no Queens e incentivada pelo marido Eric Powell (Chris Messina); embarca em um projeto ambicioso, o de fazer cada uma das 524 receitas descritas no livro de Julia Child, no período de 1 ano, dividindo sua experiência com o restante do mundo em um blog.

Como Julia, Julie se apaixona pela culinária francesa e fica tão obcecada pela culinarista e pelo projeto, que parece pronta a deixar de lado qualquer coisa em sua vida que esteja no caminho e até mesmo seu compreensivo marido, chega a perder a paciência com os altos e baixos da blogueira.

O roteiro da diretora Nora Ephron, baseado nos livros das duas personagens procura os pontos comuns e faz do filme um ótimo entretenimento, com boas interpretações dos dois lados da história, que nos fazem até mesmo acreditar que Meryl Streep, com seu 1,68m de altura é uma "giganta" desajeitada com mais de 1,80m.

Já para quem tem algum interesse, mesmo que mínimo por culinária, o filme é obrigatório e um prazer à parte. Apenas um conselho: nunca vá ao cinema com fome.

As cenas que envolvem comida boa, são tão explícitas, que podem fazer qualquer um, sair correndo do cinema, em busca do primeiro restaurante francês que puder encontrar.

Parece que a receita do filme tem bem mais de um ingrediente certo para entrar na lista dos "oscarizaveis" deste ano, embora neste quesito a gente nunca possa ter muita certeza sobre o que "sairá do forno".

Miss Austen Regrets - Os últimos anos de uma das maiores escritoras inglesas

Da mesma maneira que suas heroínas, a escritora Jane Austen enfrentou muitas das convenções de sua época lutando em busca do final feliz que todas alcançaram em sua obra, mas que infelizmente, a autora não conseguiu para si mesma.

É nesta premissa que se baseia o roteiro de "Jane Austen Regrets" (2008), um filme para a TV produzido pela emissora BBC 1, que já está disponível em DVD importado e faz parte da coleção "Jane Austen´s Sense & Sensibility Collector´s Set".

O foco desta biografia é nos últimos anos de vida da escritora, que morreu em 1817, aos 41 anos de idade, depois de passar por um longo período doente. Dirigido por Jeremy Loving, o filme é um verdadeiro achado para quem se encantou pelo romantismo de "Amor e Inocência" (2007), mas sentiu nele a ausência de melhores expicações para o fato de uma mulher que tanto valorizou o amor, descrevendo-o em sua obra como a maior das realizações humanas, aquela que tem força para vencer tudo; acabou sozinha, de uma forma tão melancólica; em uma época e sociedade em que permanecer solteira tinha um peso enorme e significava uma verdadeira condenação social para uma mulher.

O roteiro, desenvolvido por Kevin Hood, foi baseado na correspondência entre Jane (Olivia Williams), sua irmã Cassandra (interpretada por Gretta Scacchi) e sua sobrinha Fanny (Imogen Potts) e mostra a escritora como uma mulher inteligente, que tem uma visão muito clara e crítica e por isso é muito bem resolvida, apesar de sofrer com as restrições que suas decisões significavam.

Mas as piores críticas partem da própria casa da autora, sua mãe interpretada por Phyllida Law, mostra-se um "poço de amarguras" sempre despejando suas frustrações sobre a filha, a quem acusa de ser a causa de tudo de ruim pelo que passa e passou a família.
Uma atitude que deixa clara para qualquer pessoa a razão das mães mostradas em seus livros serem, em geral, figuras tão negativas.

As diversas chances que Jane teve para casar-se são mostradas em flashback e entre elas, um relacionamento com o Reverendo Brook Bridges (Hugh Bonneville) chama atenção por ser o mais próximo do que poderia ter sido um casamento bem sucedido; mesmo assim, a autora deixa claro que não conseguiria abrir mão de suas obras para viver ao lado de ninguém, nem mesmo de seu grande amor. Gerações e gerações de ávidos leitores agradecem.

Produtora de Hollywood quer filmar história que ainda não terminou

Depois da crise econômica, as produtoras de cinema parecem estar tentando recuperar o tempo perdido. A Mandalay Pictures comprou os direitos de uma história que ainda nem está concluída.

A ficção científica "Machine Man", está sendo escrita online por Max Barry e só será publicada em livro em 2011 pela Vantage Books.

O futuro livro conta a história de um engenheiro cansado de viver uma vida comum, como um homem normal e que ninguém nota, quando tem a ideia de fazer melhorias no próprio corpo e ao invés de ir até a academia, como as pessoas comuns fazem, resolve o problema substituindo partes de seu corpo por próteses construidas em titânio, por ele mesmo.

O mais interessante é que "Machine Man" é um experimento literário de Barry, está sendo revelado aos leitores, uma página por dia e costuma aceitar as sugestões que recebe, isso significa que é provavel que ninguém, nem a própria Madalay, sabe como a história termina.

O filme já tem produtores Peter Guber e Cathy Schulman , mas nem diretor, nem elenco foram definidos.

Segundo Schulman, que já está desenvolvendo o projeto, Barry "é uma das vozes mais inovadoras da ficção de hoje. Max escreveu uma história que deve agradar muito aos "web geeks" e a todo mundo que curte um suspense."

Aliás, a obra de Barry está se provando bastante "cinematográfica", "Company" foi adquirido recentemente pela Universal que está preparando sua adaptação para as telas ao lado da produtora Shady Acres e "Jennifer Government" já está nas mãos da Warner, em um filme que já tem o envolvimento de George Clooney e do diretor Steven Sodebergh.

Se você, como eu, ficou curioso com o livro, escrito online, pode conferi-lo no site http://maxbarry.com/machineman/

PS: E por falar em livros que são desenvolvidos aos poucos online, estou escrevendo um destes, o segundo, em meu outro blog Contos do Jardim Secreto.
A Chave, é uma história de amor com toques de Alquimia, que mostra ainda o lado "mágico" da nossa vida diária.
Também ainda não está concluída, mas terá mais um capítulo postado ainda nesta semana, confiram!

Te Amarei Para Sempre - The Time Traveler's Wife (2009)

A viagem no tempo é um tema mais ou menos recorrente no cinema, mas romances são matéria rotineira e Hollywood jamais deixaria passar uma história onde os dois estão intrinsicamente entrelaçados como no livro homônimo de Audrey Niffenegger.

Assim como em "Algum Lugar do Passado", o amor tem o tempo como inimigo, Henry (Eric Bana), é um bibliotecário com um estranho problema genético, em condições não muito bem explicadas, ele se transporta no tempo, reaparecendo completamente nú em algum momento relacionado à sua própria vida no passado ou no futuro.

Nestas voltas, Henry acaba aprendendo que não tem como mudar ou interferir nos acontecimentos do passado. Sua primeira viagem no tempo acontece na infância e graças a ela, ele sobrevive ao terrível acidente de carro que mata sua mãe (Michelle Nolden), uma cantora lírica pouco conhecida.

As viagens são completamente incontroláveis, mesmo assim, Henry tenta algumas vezes salvar a vida da mãe, mas acaba percebendo que por mais que se esforce, é impossível para ele mudar os acontecimentos do passado.

Em uma destas viagens, quando está com 36 anos, ele conhece Clare (Rachel McAdams), uma garotinha de apenas 6 anos que encantada com as histórias do viajante, passa a infância esperando pelas visitas constantes do amigo misterioso, enquanto espera ansiosamente pelo dia em que poderá encontrá-lo em igualdade de condições para finalmente poder viver ao lado dele.

E este encontro acontece na biblioteca em que Henry trabalha, onde ele é surpreendido pela garota, em um momento no tempo em que ele ainda não sabe de sua existência; parece confuso, mas faz sentido dentro das idas e vindas de Henry.

Mesmo nesse vai e vem, o romance se desenvolve, já que Clare esperou pela vida inteira para estar com Henry e ela tem toda a paciência do mundo para vê-lo desaparecendo e ressurgindo em momentos chave da vida de ambos e muitas vezes sentindo-se solitária e sem apoio.

Dirigido pelo diretor alemão Robert Schwentke, o filme é uma razoável adaptação do livro que o inspirou, sem vários dos seus questionamentos, é claro, mas mesmo assim, uma bela história de amor e paciência para esperar que ele finalmente possa acontecer.

Uma Prova de Amor (My Sister’s Keeper - 2009)

O casal Sara e Brian Fitzgerald (Cameron Diaz e Jason Patric) descobre que sua filha mais nova Kate, de apenas 3 anos, está com leucemia. A conselho dos médicos, eles resolvem ter então mais um bebê.

Mas desta vez, esta terceira criança é planejada para ter geneticamente uma grande compatibilidade com a irmã doente e assim, servir como doadora de medula óssea, sangue, células tronco e o que mais for necessário para que Kate possa recuperar-se da doença.

Mas ao chegar aos 11 anos de idade, Anna (Abigail Breslin) já está cansada da rotina de procedimentos médicos a que tem que se submeter nas inúmeras tentativas para salvar a vida da irmã e por isso, procura por um advogado famoso da TV (Alec Baldwin) para ajudá-la a ganhar o direito de deixar de colaborar.

A decisão de Anna choca sobretudo sua mãe, que advogada, abandonou a carreira para cuidar da filha doente e a retoma somente para combater a própria filha nos tribunais. O conflito traz a tona acusações de todos os tipos e quase destrói completamente a família.

Por sua vez, Kate, interpretada pela ótima Sofia Vassilieva, da série Médium, vai chegando à adolescência entre períodos de remissão e recaídas, começa a descobrir o amor ao lado de Taylor (Thomas Dekker), um outro adolescente também lutando contra a leucemia.

Dirigido por Nick Cassavetes, o filme baseado em livro homônimo de Jodi Picoult vai além dos aspectos de drama e sofrimento humano, procura também um espaço para iniciar o debate dos aspectos éticos que envolvem os novos recursos colocados ao alcance da ciência na tentativa de vencer a morte e prorrogar a vida a qualquer custo.

Anjos e Demônios (Angels and Demons - 2009)

Tarefa difícil essa de adaptar best-sellers populares para as telas de cinema, especialmente quando falamos daqueles livros que parecem roteiros prontos, que o diga o diretor Ron Howard, após seu fracasso absoluto com "O Código da Vinci", uma obra que conseguiu desagradar do mais fanático pelo trabalho de Brown aos que sequer conhecem a existência do livro, fazendo um filme que ao mesmo tempo é insípido para quem leu Brown e que não consegue conquistar a empatia de quem não leu.

Mas desta vez, Howard achou que poderia melhorar e com praticamente a mesma equipe técnica, exceto pela adição do roteirista David Koepp, transplantou a trama ainda mais elaborada de "Anjos e Demônios" para as telonas.

Analisando os resultados de "Código da Vinci" como um recado claro de que o público desejava mais aventura e menos diálogo, o diretor fechou com a ação vertiginosa, dando ao filme um ritmo muito veloz, onde quase não sobra espaço para aquilo que talvez seja o maior diferencial dos livros de Dan Brown, aquela mistura interessante entre dados históricos e pura ficção que serve para aguçar a curiosidade e ajuda a fomentar a discussão que quase sempre coloca em lados opostos religião e história, filosofia e ciência, verdade e fé.

Embora tenha sido escrito antes do "Código da Vinci", na trama, a história de "Anjos e Demônios" acontece após os fatos do primeiro filme; o simbologista Robert Langdon (Tom Hanks) é convocado com urgência por oficiais do Vaticano para ajudar a desvendar o sequestro de 4 cardeais, considerados os mais fortes candidatos a sucessores do Papa que acabou de morrer.

Além disso, ao chegar em Roma, descobre-se que uma porção de antimatéria, uma substância potencialmente perigosa, com capacidade para destruir todo o Vaticano, pode também estar nas mãos dos sequestradores que a roubaram diretamente do laboratório suiço onde se localiza o Grande Colisor de Hádrons.

Como os bandidos se identificam como pertencentes à sociedade secreta os Illuminatti, inimigos históricos da Igreja, Langdon é a pessoa mais apropriada para tentar salvar os cardeais.
Mas antes ele precisa conquistar a confiança do Camerlengo, interpretado por Ewan McGregor, ele é uma espécie de secretário do Papa, que se torna o responsável pela administração do Vaticano, durante o processo de escolha do novo pontífice.

Além disso, Langdon conta com a companhia da cientista Vittoria Vetra (Ayelet Zurer) na busca de pistas que os levarão, junto com a polícia, através de Roma e do Vaticano, ambas reconstituídas em um trabalho deslumbrante de direção de arte, nos estúdios de Hollywood, já que a produção não obteve autorização para filmar nas locações originais.

Mas o clima de caça ao tesouro em alta velocidade acaba tirando um pouco a graça e o que poderia ser um pouco mais aprofundado na trama, acaba passando muito rapidamente, uma pena, já que a velha questão religião x ciência necessita mais do que nunca de uma discussão, especialmente uma que impeça para sempre que os religiosos tenham novamente em mãos o poder de impedir o progresso da humanidade.

Richard Jenkins e Julia Roberts no elenco de "Comer, Rezar, Amar"

A indicação ao Oscar de melhor ator de Richard Jenkins, por seu trabalho surpreendente em "O Visitante" já está rendendo bons frutos.

Ele já está escalado para uma grande produção, onde dividirá a tela com ninguém menos do que Julia Roberts.

Trata-se da adptação para o cinema do best-seller de Elizabeth Gilbert "Comer, Rezar, Amar", que a Columbia Pictures começa a filmar ainda em julho deste ano com locações previstas em Nova York, Roma, Índia e Bali.

O roteiro conta a história de uma mulher casada e aparentemente feliz que apesar de tudo que repentinamente decide mudar de vida e após o divórcio, parte para uma viagem de auto-descoberta ao redor do mundo.

O diretor será Ryan Murphy e o filme chega aos cinemas em 2011.

Anthony Hopkins será Hemingway no cinema

O escritor Ernest Hemingway é um grande nome da literatura universal e Hollywood parece ter se lembrado disso agora. Existem dois projetos de dois estúdios diferentes com intenção de mostrar a vida do autor no cinema.

O mais definido, por enquanto, é capitaneado pelo ator Andy Garcia e colocará em foco o relacionamento do escritor com Gregorio Fuentes, o capitão de Pilar, seu amado barco de pesca.

Intitulado "Hemingway & Fuentes", o filme será dirigido e roteirizado por Garcia, terá Anthony Hopkins no papel do escritor e Anette Benning como Mary Welsh, a última esposa de Hemingway.

O projeto tem o apoio e o auxílio de Hillary Hemingway, sobrinha de Ernest, que está ajudando no script.

Para Andy Garcia não se trata de uma cinebiografia, mas de um filme histórico que se aprofundará na psique do autor, seu relacionamento com Fuentes e seu grande amor pela pesca.

E para quem conhece a obra de Hemingway, o filme terá um interesse especial, já que Fuentes é considerado o inspirador do personagem Santiago, na obra prima de Hemingway, "O Velho e o Mar" (52).

Marley e Eu (2008)

Não li o best-seller, então analiso aqui apenas o que o filme tem a contar sobre o livro, levando em conta duas áreas de meu conhecimento: cinema e cães.
Sobre cinema, posso dizer que "Marley & Eu" é um daqueles filmes simpáticos em que comédia e drama conseguem atingir diretamente o sentimento do público.

Um casal de jornalistas, John e Jennifer Grogan (Owen Wilson e Jennifer Aniston) planejam ter uma família e para isso mudam-se para a Flórida e resolvem afastar a idéia de terem filhos tão cedo adotando um cãozinho, um simpático filhote de labrador a quem dão o nome de Marley.

Mas o animal se revela um problema, avesso a qualquer treinamento, Marley põe a prova a paciência do casal, que mesmo assim, consegue conviver muito bem com suas constantes travessuras.

Os anos vão passando, os filhos nascem e John começa a usar Marley como personagem em sua coluna no jornal que mais tarde serviria de base para o livro.

Dirigido por David Frankel (O Diabo Veste Prada) "Marley & Eu" é envolvente e emociona, especialmente aqueles que como eu, já conviveram ou convivem com estes animais maravilhosos.

Um lembrete porém se faz necessário: Não esqueça de levar uma embalagem de lenços descartáveis ao cinema, mesmo quem nunca teve um cachorro na vida dificilmente conseguirá passar pelo final do filme sem derramar algumas (muitas) lágrimas.

Noites de Tormenta

Duas pessoas, vivendo dramas em suas próprias vidas, se encontram e salvam-se mutuamente durante um furacão em Rodanthe, um lugarejo a beira mar na Carolina do Norte.

Neste drama, baseado no livro de Nicholas Sparks, Adrienne Willis (Diane Lane) é uma dona de casa que após passar por um processo dolorose de divórcio e pela morte de seu pai, ainda enfrenta problemas com os filhos que não compreendem suas atitudes.

Mas quando o marido que a traiu, resolve que seria uma boa idéia se ele voltasse para casa, Adrienne resolve que seria bom tomas distância de tudo, oferecendo-se para ajudar uma amiga em uma pousada em Rodanthe.

Fora de temporada e com a ameaça iminente da chegada de um grande furacão, a pousada só é mantida aberta para honrar a reserva de um homem, o Dr Paul Flanner (Richard Gere), que vai até a cidade para encontrar-se com o marido de uma paciente que morreu em sua mesa de operações.

O casal que de início ainda está completamente absorto em seus próprios problemas descobre um no outro o apoio necessário para enfrentar, não só a tempestade emocional que atravessam, mas a física, que coloca suas vidas em risco.

Dirigido por George C Wolfe, "Noites de Tormenta" traz como mensagem principal, a de aproveitar cada momento de sua vida, permitindo-se deixar de lado aquelas coisas que nos parecem tão importantes, mas que são apenas distrações que nos mantem longe de nossa real essencia.
Confira o trailer de "Noites de Tormenta" clicando aqui

Trailer de "Ele Simplesmente Não Está a Fim de Você" já está na rede

Já em fase de pós-produção e com lançamento previsto para fevereiro de 2009, o livro de auto-ajuda "Ele Simplesmente não está a fim de você", ganha sua versão cinematográfica.

Em tom bem humorado, o autor Greg Behrendt, um dos redatores do seriado Sex and the City e Liz Tuccilli desfazem todas aquelas pequenas (e grandes) ilusões acalentadas pelas mulheres, quando se trata do já conhecido "descaso" dos homens, após o dito primeiro encontro.

Nos cinemas, os desencontros causados pelos tais "problemas de comunicação" entre os sexos serão vividos por Jennifer Aniston, Ben Affleck, Jennifer Connelly, Scarlett Johansson e Drew Barrimore.

A direção é de Ken Kwapis (Licença para Casar) e o trailer já pode ser visto no Youtube clicando-se aqui.

Associação de cegos protesta contra "Ensaio sobre a Cegueira"

Só faltava essa... depois de tudo o que Fernando Meirelles já enfrentou para defender sua idéia de adaptar o livro do escritor português José Saramago para o cinema, agora, que o filme já está entrando em exibição pelo mundo afora, chega a vez de uma associação de cegos dos EUA protestar contra a produção.

Segundo a NFB (National Federation of the Blind) a obra é ofensiva 'porque mostra os cegos como monstros' e acrescentou 'Enfrentamos uma taxa de desemprego de 70% e outros problemas sociais porque as pessoas não acham que somos capazes de fazer nada e este filme não nos ajuda em nada'.

Sei que americanos, cegos ou não, tendem a não ter imaginação, bom humor, jogo de cintura e muitas outras características necessárias ao convívio pacífico com o resto do mundo, mas este protesto me cheira a preconceito, puro e simples.

Se fosse uma produção puramente americana em cima do mesmíssimo roteiro, duvido muito que ficariam falando esse tipo de bobagem.

Ensaio Sobre a Cegueira

Este não é um filme fácil, daqueles que Hollywood despeja nos cinemas em doses cavalares, o tempo todo; pelo contrário, como quase toda a boa obra de arte foi feito para provocar, tirar o público de sua "zona de conforto" e arrastá-lo para testemunhar uma inacreditável fábula sobre a destruição da sociedade.

No trânsito caótico de uma grande cidade, um homem cria confusão ao ficar repentina e inexplicavelmente cego. Mas ao contrário da escuridão, ele passa a enxergar tudo branco, como se tudo ficasse inundado de luz.

Todas as pessoas com quem este primeiro doente tem algum tipo de contato pegam a doença, até o oftalmologista (Mark Rufallo) e a forma que o governo encontra para tentar conter a epidemia é isolar os doentes em um hospital desativado.

A esposa do oftalmologista (Julianne Moore) parece imune ao contágio e escolhe acompanhá-lo até o isolamento, que se torna cada vez mais caótico com a chegada, de um número cada vez maior de doentes.

Sem poder sair e sem ter a mínima idéia do que está acontecendo fora dos muros do hospital, a situação vai piorando e os doentes vão aos poucos perdendo seus últimos traços de humanidade.

Adaptação para o cinema do livro de José Saramago, este projeto pessoal de Fernando Meirelles é tão perturbador que tem provocado tanto no público quanto na crítica reações extremas que vão do amor ao ódio.

E já que se fala de visão, as câmeras entram e saem do foco constantemente e a iluminação recria uma cidade de São Paulo em tons ainda mais frios e acinzentados do que os reais.

Com um grande elenco internacional que inclui atores japoneses, canadenses, americanos e brasileiros, Ensaio Sobre a Cegueira é um produto muito bem acabado da globalização e mais um passo muito bem sucedido da carreira internacional do diretor brasileiro Fernando Meirelles.

The Duchess - biografia de personagem do sec XVIII reacende polêmica sobre Princesa Diana

Uma história de amor trágica entre pessoas proeminentes na corte britânica, um casamento de interesses, casos extra conjugais transformam a vida da esposa traída em um inferno e levam sua atenção para interesses sociais e políticos que a transformam em um modelo para toda a sociedade de sua época.

Parece familiar, não? Por incrível que pareça, esta história que se repetiu no século XX com Diana Spencer é na verdade de uma ancestral dela, da Duquesa Georgiana Spencer Cavendish, que viveu no século XVIII e que agora chega aos cinemas no filme "The Duchess".

Vivendo na época da Revolução Francesa, a Duquesa fez questão de deixar sua marca em uma época em que as mulheres não tinham voz, nem vez.

Adaptado a partir do best-seller de Amanda Foreman, o filme foi dirigido por Saul Dib e tem em seu elenco Keira Knightley (Duquesa Georgiana), Ralph Fiennes (Duque de Devonshire), Charlotte Rampling, Dominic Cooper. A estréia no Brasil está agendada para novembro.

Clique aqui para conferir o trailer de "The Duchess".

I Love You Phillip Morris tem Rodrigo Santoro em seu elenco

Rodrigo Santoro tem passado alguns dias no Brasil para divulgar o filme Desafinados, mas aqui e ali, surgem perguntas sobre uma outra produção, com estréia marcada para 2009 e que tem em sua bagagem uma dose extra de polêmica.

Por questões contratuais, o ator não pode falar muito do filme, mas existem outras fontes, não é?

Dirigido por Glenn Ficarra e John Requa, que adaptaram para o cinema o livro de Steve McVicker, um reporter do Jornal Houston Chronicle, o filme conta a história real de Steven Russell (Jim Carrey), um ex-policial, casado; que começa a praticar pequenos golpes e acaba preso por um deles.

Na prisão, ele conhece Phillip Morris (Ewan McGregor) e se apaixona, partindo daí para planos cada vez mais elaborados e ambiciosos. Rodrigo Santoro faz um outro interesse amoroso de Steven.

Não sei, mas dando uma olhada na sinopse e principalmente, conhecendo bem Jim Carrey e sua capacidade infinita para criar personagens amalucados, acredito que este filme será mais uma boa razão para se ir até o cinema no próximo ano.

"O Retrato de Dorian Gray" ganha nova adaptação cinematográfica

Com Colin Firth no elenco, o clássico de Oscar Wilde "O Retrato de Dorian Gray" chega novamente nas telas de cinema com direção de Oliver Parker.

A história mostra um jovem (Ben Barnes), cuja beleza se mantem eternamente intacta, enquanto seu retrato, envelhece com o passar dos anos.

Além de Firth e Barnes, o elenco também conta com Rebecca Hall, Rachel Hurd-Wood e Fiona Shaw. No momento, o filme está sendo rodado nos estúdios Ealing e deve chegar aos cinemas em 2009.

Steven Spielberg - o que vem por aí

Steven Spielberg anda bastante ocupado nestes últimos tempos, depois de lançar, com sucesso, o quarto Indiana Jones, o diretor trabalha em diversos projetos, entre eles "The Trial of the Chicago 7", um filme baseado em fatos reais que aconteceram durante a Convenção do Partido Democrata em Chicago, em 1968.

Além disso, continua na preparação da cinebiografia do Presidente Lincoln, com Liam Neeson, no papel principal e em duas aventuras do personagem Tintin, que estão sendo desenvolvidas em conjunto com Peter Jackson.

Mas segundo a Variety, o diretor acaba de se envolver em mais um projeto, a adaptação cinematográfica de uma série de livros ainda inédita chamada "The 39 Clues" (As 39 Pistas).

Os livros começam a sair só em Setembro e são a nova aposta da editora Scholastic, serão ao todo 10 livros, sendo que o primeiro chama-se "The Maze of Bones" (Labirinto de Ossos).

A série também prevê o lançamento de uma coleção de cards e um jogo online que deve premiar com 10 mil dólares o participante que conseguir resolver um mistério proposto.

Esta nova mina do mercado editorial gira em torno de uma família poderosa, os Cahills, que tem parentes famosos como Napoleâo Bonaparte e o mágico Harry Houdini.

No primeiro livro, a Matriarca da família, Grace Cahill altera seu testamento e cria um desafio para seus descendentes, ou eles aceitam receber apenas 1 milhâo de dólares, ou partem mundo afora atrás das pistas que revelarão a fonte do poder da família.

Os livros foram escritos por Rick Riordan e de acordo com o autor, serão adptados para o cinema e se transformarão em 3 ou 4 filmes.

Brian de Palma leva "Os Estranguladores de Boston" para o cinema

Mais uma vez o cineasta Brian de Palma escolheu uma história real para transformar em um de seus suspenses "matadores", de acordo com o site "The Hollywood Reporter", ele é o diretor escolhido para filmar o livro de Susan Kelly "The Boston Stranglers: The Public Conviction of Albert DeSalvo and the True Story of Eleven Shocking Murders" (Os Estranguladores de Boston: A Condenação Pública de Albert De Salvo e a História Real de Onze Assassinatos Chocantes").

O filme mostrará em detalhes os assassinatos que acontecerm na década de 60 e sua solução que ainda é motivo de muita controvérsia, mesmo após a condenação de Albert DeSalvo que confessou os crimes e acabou sendo assassinado na prisão. O livro de Kelly defende que DeSalvo não era o único culpado, que havia mais de um assassino agindo.

Esta não é a primeira incursão de Brian de palma no mundo dos crimes reais,
"Scarface" (83), "Os Intocáveis" (87) e "A Dália Negra" (2006) foram todos baseados em fatos reais. Ainda não há uma previsão de data de lançamento para o filme, já que por enquanto, Brian de Palma está se dedicando à sequência de "Os Intocáveis", com lançamento previsto para 2008, mas ainda sem maiores detalhes definidos.

Conhecendo o currículo de Brian de Palma já dá para adiantar que os dois projetos são imperdíveis.

Boas e más notícias sobre Harry Potter 6

Chegam boas e más notícias sobre as filmagens de "Harry Potter e o Enigma do Príncipe", já acontecendo em pleno vapor nos estúdios Leavesden, próximo a Londres.
Começando pelas más: parece que o corte de tramas secundárias, mas importantes na continuidade da história, segue no mesmo ritmo dos cinco filmes anteriores.
Duas personagens importantes no livro, Murta que Geme (Shirley Anderson)e Professora Trelawney (Emma Thompson) não aparecem no filme 6.
Vamos cruzar os dedos para que não se perca muito com estas ausências.
E agora, a notícia boa: A Warner começou a divulgar hoje algumas fotos dos sets, que já invadiram a rede.
Dirigido por David Yates, o filme "Harry Potter e o Enigma do Príncipe" tem estréia mundial marcada para o dia 21 de Novembro de 2008.

Jane Eyre ganha nova adaptação

Com Ellen Page (Juno) assumindo o papel título, o livro clássico de Charlote Bronte ganha nova adaptação produzida pela BBC Films.

O roteiro adaptado por Moira Buffini conta a história de uma jovem governanta que aos poucos conquista o coração de seu patrão, mas acaba descobrindo que ele esconde segredos terríveis.

Jane Eyre é uma das obras mais filmadas da literatura inglesa, tendo rendido pelo menos 20 filmes entre obras para TV e cinema. A última vez que a história foi adptada para o cinema foi em 1996, com a direção de Franco Zeffirelli.